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蘋人誌:爵士樂不需要興盛 包以正長青網文章

2018年11月12日
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Submitted by 長青人 on 2018年11月12日 09:35
2018年11月12日 09:35
新聞類別
港聞
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【蘋果日報】關於爵士樂,我是門外漢。只知道三件事:一)村上春樹是個爵士樂樂迷,曾經開過一間爵士樂咖啡店。他撰寫的小說《挪威的森林》,男主角渡邊跟女主角直子的初夜,發生在爵士樂鋼琴手Bill Evans的唱片之下。即使,小說名字來自The Beatles的名曲《Norwegian Wood》,跟爵士樂無關。
二):兩年前的奧斯卡得獎電影《星聲夢裡人》(La La Land),由Ryan Gosling飾演的男主角Sebastian,也是個爵士樂鋼琴手,夢想是開一間掛上自己名字的爵士樂酒吧。傳統爵士樂不受歡迎,為生活,他被迫加入混合流行曲風格的爵士樂隊,背棄了理想,便走紅。
三):香港有一位國際知名的爵士樂結他手包以正。
我問包以正:「希望爵士樂會似暢銷小說或者賣座電影般大受歡迎嗎?」他舉一舉起未插電的電結他:「爵士樂從來不需要興盛。在任何國家,也不會變成主流。」不是每一件事也有必要發揚光大。文質彬彬的包以正其實有種武林高手的氣質,不是《笑傲江湖》的左冷禪,日日夜夜不惜一切希望當上武林盟主,將嵩山派推到最高。他比較似獨孤九劍風清揚,一身絕學,孤芳自賞,立誓不見華山中人。
即使,中間還是忍不住違反誓言,把劍術傳給徒孫令狐沖。
偉大的演出者
包以正的祖父是個作家,為孫兒改名以正。姓名三個字,筆劃均為五。這份優雅,或多或少影響了下一代。包以正的父親,雖然是個生意人,但閒來會欣賞古典音樂,在子女面前拉小提琴。「我天生便喜歡聽音樂,專注地聽」。
父親有間公司,做兒子的,彷彿有種使命要接手。去美國讀大學,明明想主修音樂,還是從俗地挑選商科。「結果,副修的課程全部揀了跟音樂有關的。尤其爵士樂。」因為,晚晚在jazz club欣賞大師現場演奏,對爵士樂火速地深入了解。「爵士樂有規則,規則即是一般的樂理。對樂理熟悉之後,要放入潛意識,然後忘記。爵士樂好重視即興演奏,似說話,你自小學識生字如何發音,怎樣將不同的生字放在一齊串連成一句句子?再將不同的句字串連成段落?就是從潛意識中拿出生字,在一剎那間表達開去。挑選甚麼用字是你的自由,選得夠靚,便是高手。爵士樂的最高境界,便是把不懂音樂的人也打動到。否則,只不過是一堆音符,沒意思的。」還不是獨孤九劍?無劍勝有劍。
返港後,包以正果然跟隨父母期望,回公司做了一陣太子爺。很快,已不安於室。「手痕,周圍找場地,有樂隊邀請我加入。晚晚演出,會幫助自己有進步。過了不久,已經有外國音樂節邀請我去表演,在本地也有錄音工作,父母見到有點成績,也不再反對我把音樂變成職業,甚至事業」。那是還容納到爵士樂演出場地的時代。「那時,香港還有好幾間jazz club,每一晚都有表演,還會邀請外國的頂尖樂手過來,讓我們有機會去接觸、學習。生意不算好景,好多老闆也要親自揼錢去維持,捱到十年左右吧。現在是少了,即使有人想開店,也支持不住」。
自言幸運。幸運在出道的時候,入行需要跨過門檻。有日本的爵士樂音樂節,找包以正跟當時的日本首席爵士樂結他手渡邊香津美同台演出。「我剛開始,還很水皮。但它的確替我開了打通國際的一道門」。現今的新樂手比較困難,不錯,是可以拍片放上YouTube,但YouTube如深海,如何突圍而出?「以前,出張唱片是大事;現在人人在家有部電腦都可以出到,單靠販賣唱片不足夠維持事業。一路走下去,只會更加是事實,不可能再有回頭路。現場演出其實更加重要,真材實料會更加被需要。你只可以放更多時間入去不斷提升自己,become a great player。做到great player,才有機會」。
爵士樂不是娛樂
幸運也在毋須倚賴香港市場,老早已經國際化。香港有幾多人醉心爵士樂?在我的成長過程,音樂堂,只不過吹一吹牧童笛,貝多芬與莫札特也少接觸,遑論更冷門的爵士樂。「近幾年,香港其實有很大的進步。當然,其他地方例如日本例如上海,對爵士樂的認識會更加廣泛更加深刻。人家的教育的確做得比較好,有音樂學院,有爵士樂學校提供課程,有興趣的話就可以參與」。上海?換了是台北可能比較容易讓我們接受。
作為全港最具知名度和影響力的爵士樂手,有責任承先啟後吧?「我絕對不可以話自己去到一個滿意的階段。我覺得自己還在摸索,給我多幾世的時間,也未必摸索得到。我還希望有人教導自己,怎會有資格教導他人?」
回想一生中最神奇的一刻,卻是初初在香港表演時,碰上爵士樂界數一數二的結他大師Joe Pass來港開騷。Joe Pass來到現場看過包以正的演出,大表欣賞,竟邀請對方第二晚來自己的演出場地齊齊獻技,更即場傳授不少結他心得。幾年後,Joe Pass過身,他留給包以正的簽名結他,保留至今。那份傳承精神,畢竟有着不可取代的意義。「我可以做的,只有盡力彈好每一次的演出,讓有興趣的年輕一代,聽完我的演奏後,會有少少得着。完成表演後,參與一些大師班,近距離接觸他們,看看有沒有甚麼經驗可以傳承下去」。
何謂彈到最好?看電影《波希米亞狂想曲:搖滾傳說》(Bohemian Rhapsody),樂隊Queen的主音Freddie Mercury嘔心瀝血創作出個人最愛《Bohemian Rhapsody》,曲高和寡;一聽難忘的《We Are The Champions》,才是入世經典。香港人尤其鍾情快靚正。「爵士樂不是一種娛樂,是需要觀眾靜靜坐低花精神去吸收的。一場演出,最重要跟一齊拍檔的樂師有默契,彼此之間有交流,有反應。現場只要有一、兩個聽眾完全明白我的感受,已經算達成目標」。一、兩個?跟搖滾樂那種動不動成千上萬的演唱會相比,難怪爵士樂從來冷門。「看歷史,就算是爵士樂出生地美國,也有很多著名樂手要搬去歐洲搵食。爵士樂從來不會是主流,但總有一班支持者」。
好音樂就是好音樂
包以正即將參加一個國際音樂節,跟著名大提琴家李垂誼及世界鍵盤提琴冠軍Emilia Amper合作,於開幕音樂會演出。不容許絲毫出錯的古典樂居然跟講求即興的爵士樂走在一起。「我喜歡爵士樂,因為爵士樂自由。自由是存在於規則之下。規則,很重要」。相對於古典樂,包以正認為爵士樂已經算雅俗共賞。尤其現代爵士樂。「爵士樂根本在不斷演變。不錯,是要聽回大師們留低的作品,但是否只有古老的爵士樂才是爵士樂?這是較死板的想法。新一代樂手加入好多屬於自己的新元素,好多是較為大眾化的,較容易入口。我會把每一次演出也看成一種新的啟發,要有東西學習到,要有東西拿得走。玩音樂是never ending,花一生時間也不夠去吸收。尤其今次的合作像離開了Comfort zone,更加有意思。
「好音樂,怎樣夾雜,也是好音樂。是古典樂還是爵士樂?種類,就是種類,一種說法罷了。」
後記:土地問題
跟包以正談天,其實很難離得開爵士樂。就算你將話題扯到幾遠,他總有本事把話題拉回爵士樂附近。「就算不用表演,留在家,我也多數會拿出爵士樂唱片聽聽」。九成時間也用一支特別訂製的結他表演,但收藏品當然遠超此數。
「我也曾經擔心過,聽爵士樂的,會否只剩下上了年紀的,家中有副靚音響,不會再走出去聽現場。又好像不是,我見越來越多香港年輕人對爵士樂有興趣。或者,聽到現場的表演場地,是少了;但你上網發掘到的,又多了很多」。
都是土地問題?包以正說感恩自己像受到爵士樂的感召,永不後悔選了爵士樂作為終生興趣及事業。我懷疑現今也有人同樣受到感召,但在睡床輕輕發出聲響,會被投訴;就算願意花費,在工廈租個單位操練,也分分鐘被檢控。然後,想彈奏一曲,可能需要山長水遠入到以為杳無人煙的郊野公園,才發現擠塞過旺角,或東涌。再然後,你會發現,我們的社會,可能只剩下兩種音樂家:被怪獸家長強迫苦練琴藝但明明更想踢波的好孩子,和打不死趕不走的大媽。「滄海一聲笑……」
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