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【明報專訊】一年將盡，既是回顧又是籌劃的時候。每年12月也是設計營商周BODW舉辦的時間，今年香港設計中心首次加入了新活動Fashion Asia，作為設計營商周的序幕活動。香港時裝設計對比歐美日市場當然有其不及之處，但在高度商業化的香港以「設計營商」的角度討論時裝，倒是最合理不過，讓大家思考未來時裝發展的方向。
Fashion Asia早前在會展舉行亞洲時裝業論壇Fashion Challenges，而在今時今日的時裝界，以Challenges挑戰為名也特別對題。兩日論壇分別集合時裝創意範疇的領袖、知名品牌和設計師、買手、國際傳媒等共同探討時裝業的變革，第一天以「時裝市場新挑戰」為主題，探討了傳統時裝店舖如何應對電子商務的挑戰及See Now Buy Now的消費模式；第二天就以「品牌、形象及新媒體」為主題，探討近年時裝業的營運模式；品牌如何巧用社交媒體與視覺語言，創造與顧客接近零距離的購物環境。
應對互聯網衍生的消費模式
新媒體、社交平台、網上購物等，在近幾年完全改變了時裝的發展，或者更貼切來說是時裝的周期及與大眾接觸的方法。從前的時裝由設計、發布、投產，到在店舖中被買家拿到手中，少說也要半年時間，但社交平台網絡的發達令所有東西變得即時，各大時裝品牌也在今年正式走到See Now Buy Now的模式。在受科技影響而令市場只講求速度和飽和的當下，新進或獨立品牌又應該如何應對呢？或者可參考出席論壇的香港男裝店The Armoury和英國女裝品牌SALONI作為例子——就是要找到自己與別不同的切入點。
在The Armoury 2010年成立之前，香港少有以西裝為主題的精品店。他們也留意到當時大家比較熟悉的只有來自英國和意大利的西裝訂製品牌而少有其他地區，於是便想到引入來自西班牙、法國、美國、日本等的訂製品牌，然後再引伸到其他訂製精品品牌如鞋履、眼鏡等。另一邊廂的SALONI則以自家的布料圖案作主打，設計出帶輕奢華感覺，同時具辨識度的時裝。對比起其他大品牌實行See Now Buy Now模式，像SALONI一樣的小品牌難以做到，但也可以嘗試調節貨品的設計及製作周期，就不同時間推出適合當時天氣或季度的產品。
社交網令風格千篇一律
雖說香港過於商業化而且租金昂貴，對新進品牌未必有利，但其實也有不少獨特創新的品牌選擇在此地落腳，例如來自法國的手工皮袋品牌D’AUCHEL、又或是以蝴蝶為設計主軸的本地飾品設計品牌NOVEL。但跟The Armoury和SALONI一樣，最重要還是找到自己的獨特之處，並成功將自己的故事說出來，這很多時需要借助圖像的協助。
攝影師Wing Shya和來自新加坡的WERK雜誌創意總監兼平面設計師Theseus Chan同樣以視覺圖像進行創作，也同樣跟時裝界關係密切，二人認為創意跟商業之間本身並沒有抵觸。在Instagram流行的世代，Wing Shya認為科技進步是好事，但大家的風格愈來愈千篇一律，甚至只剩下風格而忘卻了內容本身。Theseus Chan則指出，時裝又好，不同的設計都好，是應該像音樂一樣，有多種不同的類型和風格的。二人都認為當科技發展得太快，可能大家更應該慢下來，讓設計隨時間有機地演變，在不確定之中慢慢將界限延伸。這一點，無論是時裝設計還是圖像設計也是一樣。
創作時總會遇到諸多問題和限制，發展也不一定順利，但作為設計師，就是要逐步逐步來不要貪心，做好自己的設計，發掘屬於自己的語言。科技發展的再快，大家最記得的，始終是經得起時間考驗、持久的好設計。
文﹕Tung Cheung
圖﹕Fashion Asia提供
統籌﹕John Wan
編輯﹕余倩婷
lifestyle@mingpao.com
Fashion Asia早前在會展舉行亞洲時裝業論壇Fashion Challenges，而在今時今日的時裝界，以Challenges挑戰為名也特別對題。兩日論壇分別集合時裝創意範疇的領袖、知名品牌和設計師、買手、國際傳媒等共同探討時裝業的變革，第一天以「時裝市場新挑戰」為主題，探討了傳統時裝店舖如何應對電子商務的挑戰及See Now Buy Now的消費模式；第二天就以「品牌、形象及新媒體」為主題，探討近年時裝業的營運模式；品牌如何巧用社交媒體與視覺語言，創造與顧客接近零距離的購物環境。
應對互聯網衍生的消費模式
新媒體、社交平台、網上購物等，在近幾年完全改變了時裝的發展，或者更貼切來說是時裝的周期及與大眾接觸的方法。從前的時裝由設計、發布、投產，到在店舖中被買家拿到手中，少說也要半年時間，但社交平台網絡的發達令所有東西變得即時，各大時裝品牌也在今年正式走到See Now Buy Now的模式。在受科技影響而令市場只講求速度和飽和的當下，新進或獨立品牌又應該如何應對呢？或者可參考出席論壇的香港男裝店The Armoury和英國女裝品牌SALONI作為例子——就是要找到自己與別不同的切入點。
在The Armoury 2010年成立之前，香港少有以西裝為主題的精品店。他們也留意到當時大家比較熟悉的只有來自英國和意大利的西裝訂製品牌而少有其他地區，於是便想到引入來自西班牙、法國、美國、日本等的訂製品牌，然後再引伸到其他訂製精品品牌如鞋履、眼鏡等。另一邊廂的SALONI則以自家的布料圖案作主打，設計出帶輕奢華感覺，同時具辨識度的時裝。對比起其他大品牌實行See Now Buy Now模式，像SALONI一樣的小品牌難以做到，但也可以嘗試調節貨品的設計及製作周期，就不同時間推出適合當時天氣或季度的產品。
社交網令風格千篇一律
雖說香港過於商業化而且租金昂貴，對新進品牌未必有利，但其實也有不少獨特創新的品牌選擇在此地落腳，例如來自法國的手工皮袋品牌D’AUCHEL、又或是以蝴蝶為設計主軸的本地飾品設計品牌NOVEL。但跟The Armoury和SALONI一樣，最重要還是找到自己的獨特之處，並成功將自己的故事說出來，這很多時需要借助圖像的協助。
攝影師Wing Shya和來自新加坡的WERK雜誌創意總監兼平面設計師Theseus Chan同樣以視覺圖像進行創作，也同樣跟時裝界關係密切，二人認為創意跟商業之間本身並沒有抵觸。在Instagram流行的世代，Wing Shya認為科技進步是好事，但大家的風格愈來愈千篇一律，甚至只剩下風格而忘卻了內容本身。Theseus Chan則指出，時裝又好，不同的設計都好，是應該像音樂一樣，有多種不同的類型和風格的。二人都認為當科技發展得太快，可能大家更應該慢下來，讓設計隨時間有機地演變，在不確定之中慢慢將界限延伸。這一點，無論是時裝設計還是圖像設計也是一樣。
創作時總會遇到諸多問題和限制，發展也不一定順利，但作為設計師，就是要逐步逐步來不要貪心，做好自己的設計，發掘屬於自己的語言。科技發展的再快，大家最記得的，始終是經得起時間考驗、持久的好設計。
文﹕Tung Cheung
圖﹕Fashion Asia提供
統籌﹕John Wan
編輯﹕余倩婷
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