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【明報專訊】對不義之事的反抗，除了七月一日，除了走上街頭，還有很多方法。
網路渠道，影音文字，甚至是高登潮文，每個人總有擅長的事。
一如七一前夕，謝安琪發布了新曲《雞蛋與羔羊》，香港人難免對號入座，思索自己，要做雞蛋還是羔羊。
亦如漫畫家門小雷最新出版的《Kylooe》三部曲的最後一部《再見微笑》，描述荒謬社會訂立了一條「禁止情感表達」法例，不准市民哭泣，否則會受到制裁。
男主角Mile自小被爸爸以高壓方式訓練壓抑情感，不幸還是被抓到教導所，認識了一位教他想哭就哭，想笑就笑的率性成年人……門小雷在序中寫道，「在某些國家，或者不久將來的香港，我們可能會因為一句說話、一個動作甚至持着一種態度而被制裁。」
面對這些情形，你會作出怎樣的選擇？
做個大情大性的人，還是甘願被操控？
以漫畫寄寓希望，感染更多人，門小雷說，I draw love letters , not comics。
鼓勵人，對強權說不
「我畫漫畫是為了說一些話，尤其有感情困擾時，畫一篇漫畫可能只為了對一個再無機會與他談天的人說一句話，無論是舊情人或朋友，雖然好大機會那人未必會睇到，但起碼畫下來，自己得以抒發。」小雷說。
這難免令人聯想，《再見微笑》的對象是誰呢？是否掌控權力的人，以告訴他們，就算可以靠規條製造恐懼，卻不能操控人心？由「不准哭」到「強迫要笑」，故事裏的當權者從不體察每個有血有肉的人的情感需要，視之為麻煩，不惜一切打壓，只為了方便管理。作為讀者，我也傾向相信《再見微笑》是寫給每個人的情書，以示鼓勵——每個人都可以對強權說不。
一直以來，門小雷把不想用口講、或言語表達不了的事情畫下來，畫風如同她的人：前衛有型，線條凌厲，色彩鮮豔，風格強烈，只要她在，目光總是很難移開。讀她的漫畫情形也一樣，顏色和細節豐富多彩，使每一格都變成獨立的一幅畫。
十一歲開始投稿
成為職業漫畫家十多年，門小雷不過剛滿三十，打扮入時性感，穿上極高的pole dance鞋子現身，滿身紋身宣示着她的自我態度，開口聊天，卻又隨和愛笑，與冷酷外表有強烈對比。問起她筆名的由來，足見她的漫畫歷程：「本來只叫小雷，那時畫漫畫的人好流行叫小乜小物，求其改，忘了為什麼挑了『雷』字。有可能那陣子某漫畫人物叫做『雷』，我喜歡那角色，故胡亂改名，自十一歲投稿，一直沿用到現在。」我假設後來加上的門字與粗口有關？她笑：「不不不，理由同樣無聊，開始職業畫漫畫時，有朋友提議我加個門字，我話好呀。」
十一歲，還是懵懂小孩，會得投稿，只因有園地。喜歡動漫的她，當時愛追看《A club》動漫雜誌，「那是風氣頗佳的平台，有讀者投稿比賽，我畫了張插畫，第一次投稿便贏了，雜誌更史無前例地將我幅畫放到好大，好鼓舞，於是繼續投稿，繼而認識了其他畫漫畫的朋友。」
偏愛少年漫畫 爽快搞笑
兒時喜歡《幽遊白書》和《亂馬》，小雷記得投稿時畫的是飛影：「我不喜歡『譖氣』的故事。少女漫畫的主角好像不停皺眉頭、諗嘢，少年漫畫相對爽快，也搞笑，我較喜歡。」這為非一般，口味自小獨特。從來沒學過畫漫畫，小雷靠臨摹日漫掌握技巧，幸好有一位在中大教書法和國畫的父親，以及教小朋友畫畫的母親，自小便淫於繪畫氛圍，受到正面影響：「我覺得每個人小時候都喜歡畫畫，只是長大後因為不同原因不再畫了，小時候沒被阻止，間接是一種鼓勵。」
窮畫樂，北上開展漫畫之路
她初中畫同人誌，與朋友一起出書，中四左右經李力持介紹，與內地某漫畫社的老闆接頭，中五畢業後便展開職業漫畫家生涯。「可能細個，不太懂得思考，唔識驚。」初出茅廬便遠在廣州、番禺或其他大陸地區居住工作，間中回港，維持了五六年。儲下了知名度，也讓小雷有許多得着，例如不怕捱窮。
包食宿無錢收，卻畫個滿足
「公司最高峰養了三四十個漫畫家，租了數幢樓，有起居住宅、工作室、編輯部，全部人一起生活，好開心，不過無錢收！」她解釋：「細個唔理現實問題，窮得快樂，窮到可能幾蚊都無，但一班年輕人，有食有住，又可以畫漫畫，已經滿足。」在香港，漫畫家與漫畫家之間好少見面，有別於她當時的工作環境：「漫畫家們日日見，什麼性格的人都有，全都是怪人，能夠互相學習是極好的經驗，甚至有點流連忘返。」
小雷慶幸趁年輕時做了這嘗試，創作高峰期時得到不停鍛煉的機會，奠定技巧根底和價值觀：「起碼我現在不怕窮，知道就算無錢都不會餓死，有地方住？已經無敵。畫畫的成本好低，就算好窮都可以有生產力。」當時的領悟和習慣，推動她自由創作。二○○五年回香港，二十三四歲的她彷彿又要從頭開始，讓香港人認識自己，她在雜誌連載作品，亦開始幫法國出版社畫漫畫，那就是《Kylooe》的起源。「由最初預算出短篇集，寫了三個大綱，法國出版社十分喜歡，三個故事得以延長，《Kylooe》變成三個獨立卻有關聯的故事。」
畫出來 有誰共鳴？
畫長篇漫畫，漫畫家的付出與收入完全不成正比，不像日本有完整的產業支撐，那段日子小雷的生活非常拮据，加上香港人也不比日本人尊重漫畫家，令漫畫家不論是生活和工作環境都困難重重：「例如有些廣告客戶找我合作，但會要求我畫一些與我風格不合的畫，或找來一些reference，要求我跟着畫。」而諷刺的是，相比起畫漫畫，插畫或廣告工作，花的時間短，但收入往往比畫漫畫多十倍，所以願意投入長篇故事創作的漫畫家少之又少，幸好小雷有法國出版社的支持，才能勉力堅持下去，不過她也有她的失落：「身為香港人，畫了的作品身邊的人看不到，好像不知與誰傾偈。有時想聽feedback，但不明白法國人的想法，除了交稿，好少交流。」
自資出版 奪回自主權
就算捱得，年紀漸長，小雷也開始擔憂未來生活：「廿六七歲人，戶口整年只剩幾毫子，花錢花得好盡，這使我突然有種意識，覺得不能這樣下去，因為我知自己不是因為懶惰而造成這下場，明明已經每天通頂工作，仍然這麼窮，我覺得要換個方法。」她決定自資出版畫集《夜記》，奪回主動權，「幸好有好朋友Katol幫手編輯、排版，替我安排，我負責畫圖，畫的過程開心，收入也較穩定」。由是，她決定每年都與他合作，自資出一本書，掌握自己的命運：「面對問題，好多人都會怨，例如客戶好衰、工作辛苦又被拖數，但其實反而要反省自己，一定有方法可以改變，不妨主動些，試多些不同事物。」
愛學新事物帶來的衝擊
小雷不是得把口講，諸如興趣，她曾學攝影、中醫，練鋼管舞數年，網上便有不少令人流鼻血的舞片流傳，她最近練跑步，也習紋身，是位內涵豐富的女生：「我好喜歡學習，學習任何事情一開始的成功感都好大，每件事都會對我其他邢向有衝擊。如學攝影，反而對畫畫有領悟。學跳舞，又令我留意畫女人時，怎樣表達內在的性感，對整個人的所有方向有幫助。」
關於Kylooe的二三事
1. 細說成長三部曲
《Kylooe》是三個憂傷的故事，有多少自己在內？小雷很坦白：「幾乎是全部！好多人以為女主角是我，但其實所有角色都是我，我將我的不同層面投射進所有角色。」這三本書同時是她成長的三部曲，反映了她的生活：「《告別彩虹》與家人有關，我的家事令我頗抑壓，畫第一部時仍與家人住，第二部已經搬走，不一起生活，反而感情有改善。第二與三部與感情有關，《綠色隧道》較青澀，《再見微笑》較接近似成年人對感情的看法，亦開始探討社會問題。」
2. 探究生活滿足與缺失
「Kylooe」在她的故事裏，是一種身形龐大的可愛動物，在每一部都扮演不同角色，「在《告別彩虹》牠是一隻好信得過、超越了朋友的物體，填補了所有缺失。第二和三偏向是夢或夢想的隱喻，牠是完美的。」
雖然似是童話裏的虛構角色，但小雷覺得「Kylooe」好真實，「每一個人，究竟對生活滿不滿足或有沒有感到缺失，全視乎自己，總有方法可以補元、解決問題，將那補元的物體實體化，就是『kylooe』。每個人對『kylooe』都有不同看法，但每個人都要尋找自己的『kylooe』，令自己更圓滿。」
3. 表達另一些價值觀
「Kylooe」裏的主角，全是邊緣人，如第一部的妹妹、第二部的棱斐，第三部的Mile、Nath和舞女，都不在主流世界內，各自面對困境。小雷自問也是同類，小時候不愛講話，躲在自己的世界，不受歡迎：「但我好想畫這些人物，一般漫畫的主角都是好勁、好熱血、好威的，有好多事情發生，相反，我畫的人物全部都被人覺得渣。例如情婦，在這社會裏會被批判，因為拆散別人家庭，但換她做主角，是否可從另一些角度去了解她的故事？最終，她也是出於愛。為何要站在某立場判斷她是錯的一方？」她希望透過漫畫表達另一些價值觀：「可能生活環境太密集，接受的資訊也頗一致，香港人欠缺獨立思考的時間，太多機會被人影響，變相沒有逆向思維，所以我喜歡畫這些故事，把更多角度帶給讀者。」
文 饒雙宜
圖 葉家豪
編輯 蔡曉彤
sundayworkshop@mingpao.com
fb﹕http://www.facebook.com/SundayMingpao
網路渠道，影音文字，甚至是高登潮文，每個人總有擅長的事。
一如七一前夕，謝安琪發布了新曲《雞蛋與羔羊》，香港人難免對號入座，思索自己，要做雞蛋還是羔羊。
亦如漫畫家門小雷最新出版的《Kylooe》三部曲的最後一部《再見微笑》，描述荒謬社會訂立了一條「禁止情感表達」法例，不准市民哭泣，否則會受到制裁。
男主角Mile自小被爸爸以高壓方式訓練壓抑情感，不幸還是被抓到教導所，認識了一位教他想哭就哭，想笑就笑的率性成年人……門小雷在序中寫道，「在某些國家，或者不久將來的香港，我們可能會因為一句說話、一個動作甚至持着一種態度而被制裁。」
面對這些情形，你會作出怎樣的選擇？
做個大情大性的人，還是甘願被操控？
以漫畫寄寓希望，感染更多人，門小雷說，I draw love letters , not comics。
鼓勵人，對強權說不
「我畫漫畫是為了說一些話，尤其有感情困擾時，畫一篇漫畫可能只為了對一個再無機會與他談天的人說一句話，無論是舊情人或朋友，雖然好大機會那人未必會睇到，但起碼畫下來，自己得以抒發。」小雷說。
這難免令人聯想，《再見微笑》的對象是誰呢？是否掌控權力的人，以告訴他們，就算可以靠規條製造恐懼，卻不能操控人心？由「不准哭」到「強迫要笑」，故事裏的當權者從不體察每個有血有肉的人的情感需要，視之為麻煩，不惜一切打壓，只為了方便管理。作為讀者，我也傾向相信《再見微笑》是寫給每個人的情書，以示鼓勵——每個人都可以對強權說不。
一直以來，門小雷把不想用口講、或言語表達不了的事情畫下來，畫風如同她的人：前衛有型，線條凌厲，色彩鮮豔，風格強烈，只要她在，目光總是很難移開。讀她的漫畫情形也一樣，顏色和細節豐富多彩，使每一格都變成獨立的一幅畫。
十一歲開始投稿
成為職業漫畫家十多年，門小雷不過剛滿三十，打扮入時性感，穿上極高的pole dance鞋子現身，滿身紋身宣示着她的自我態度，開口聊天，卻又隨和愛笑，與冷酷外表有強烈對比。問起她筆名的由來，足見她的漫畫歷程：「本來只叫小雷，那時畫漫畫的人好流行叫小乜小物，求其改，忘了為什麼挑了『雷』字。有可能那陣子某漫畫人物叫做『雷』，我喜歡那角色，故胡亂改名，自十一歲投稿，一直沿用到現在。」我假設後來加上的門字與粗口有關？她笑：「不不不，理由同樣無聊，開始職業畫漫畫時，有朋友提議我加個門字，我話好呀。」
十一歲，還是懵懂小孩，會得投稿，只因有園地。喜歡動漫的她，當時愛追看《A club》動漫雜誌，「那是風氣頗佳的平台，有讀者投稿比賽，我畫了張插畫，第一次投稿便贏了，雜誌更史無前例地將我幅畫放到好大，好鼓舞，於是繼續投稿，繼而認識了其他畫漫畫的朋友。」
偏愛少年漫畫 爽快搞笑
兒時喜歡《幽遊白書》和《亂馬》，小雷記得投稿時畫的是飛影：「我不喜歡『譖氣』的故事。少女漫畫的主角好像不停皺眉頭、諗嘢，少年漫畫相對爽快，也搞笑，我較喜歡。」這為非一般，口味自小獨特。從來沒學過畫漫畫，小雷靠臨摹日漫掌握技巧，幸好有一位在中大教書法和國畫的父親，以及教小朋友畫畫的母親，自小便淫於繪畫氛圍，受到正面影響：「我覺得每個人小時候都喜歡畫畫，只是長大後因為不同原因不再畫了，小時候沒被阻止，間接是一種鼓勵。」
窮畫樂，北上開展漫畫之路
她初中畫同人誌，與朋友一起出書，中四左右經李力持介紹，與內地某漫畫社的老闆接頭，中五畢業後便展開職業漫畫家生涯。「可能細個，不太懂得思考，唔識驚。」初出茅廬便遠在廣州、番禺或其他大陸地區居住工作，間中回港，維持了五六年。儲下了知名度，也讓小雷有許多得着，例如不怕捱窮。
包食宿無錢收，卻畫個滿足
「公司最高峰養了三四十個漫畫家，租了數幢樓，有起居住宅、工作室、編輯部，全部人一起生活，好開心，不過無錢收！」她解釋：「細個唔理現實問題，窮得快樂，窮到可能幾蚊都無，但一班年輕人，有食有住，又可以畫漫畫，已經滿足。」在香港，漫畫家與漫畫家之間好少見面，有別於她當時的工作環境：「漫畫家們日日見，什麼性格的人都有，全都是怪人，能夠互相學習是極好的經驗，甚至有點流連忘返。」
小雷慶幸趁年輕時做了這嘗試，創作高峰期時得到不停鍛煉的機會，奠定技巧根底和價值觀：「起碼我現在不怕窮，知道就算無錢都不會餓死，有地方住？已經無敵。畫畫的成本好低，就算好窮都可以有生產力。」當時的領悟和習慣，推動她自由創作。二○○五年回香港，二十三四歲的她彷彿又要從頭開始，讓香港人認識自己，她在雜誌連載作品，亦開始幫法國出版社畫漫畫，那就是《Kylooe》的起源。「由最初預算出短篇集，寫了三個大綱，法國出版社十分喜歡，三個故事得以延長，《Kylooe》變成三個獨立卻有關聯的故事。」
畫出來 有誰共鳴？
畫長篇漫畫，漫畫家的付出與收入完全不成正比，不像日本有完整的產業支撐，那段日子小雷的生活非常拮据，加上香港人也不比日本人尊重漫畫家，令漫畫家不論是生活和工作環境都困難重重：「例如有些廣告客戶找我合作，但會要求我畫一些與我風格不合的畫，或找來一些reference，要求我跟着畫。」而諷刺的是，相比起畫漫畫，插畫或廣告工作，花的時間短，但收入往往比畫漫畫多十倍，所以願意投入長篇故事創作的漫畫家少之又少，幸好小雷有法國出版社的支持，才能勉力堅持下去，不過她也有她的失落：「身為香港人，畫了的作品身邊的人看不到，好像不知與誰傾偈。有時想聽feedback，但不明白法國人的想法，除了交稿，好少交流。」
自資出版 奪回自主權
就算捱得，年紀漸長，小雷也開始擔憂未來生活：「廿六七歲人，戶口整年只剩幾毫子，花錢花得好盡，這使我突然有種意識，覺得不能這樣下去，因為我知自己不是因為懶惰而造成這下場，明明已經每天通頂工作，仍然這麼窮，我覺得要換個方法。」她決定自資出版畫集《夜記》，奪回主動權，「幸好有好朋友Katol幫手編輯、排版，替我安排，我負責畫圖，畫的過程開心，收入也較穩定」。由是，她決定每年都與他合作，自資出一本書，掌握自己的命運：「面對問題，好多人都會怨，例如客戶好衰、工作辛苦又被拖數，但其實反而要反省自己，一定有方法可以改變，不妨主動些，試多些不同事物。」
愛學新事物帶來的衝擊
小雷不是得把口講，諸如興趣，她曾學攝影、中醫，練鋼管舞數年，網上便有不少令人流鼻血的舞片流傳，她最近練跑步，也習紋身，是位內涵豐富的女生：「我好喜歡學習，學習任何事情一開始的成功感都好大，每件事都會對我其他邢向有衝擊。如學攝影，反而對畫畫有領悟。學跳舞，又令我留意畫女人時，怎樣表達內在的性感，對整個人的所有方向有幫助。」
關於Kylooe的二三事
1. 細說成長三部曲
《Kylooe》是三個憂傷的故事，有多少自己在內？小雷很坦白：「幾乎是全部！好多人以為女主角是我，但其實所有角色都是我，我將我的不同層面投射進所有角色。」這三本書同時是她成長的三部曲，反映了她的生活：「《告別彩虹》與家人有關，我的家事令我頗抑壓，畫第一部時仍與家人住，第二部已經搬走，不一起生活，反而感情有改善。第二與三部與感情有關，《綠色隧道》較青澀，《再見微笑》較接近似成年人對感情的看法，亦開始探討社會問題。」
2. 探究生活滿足與缺失
「Kylooe」在她的故事裏，是一種身形龐大的可愛動物，在每一部都扮演不同角色，「在《告別彩虹》牠是一隻好信得過、超越了朋友的物體，填補了所有缺失。第二和三偏向是夢或夢想的隱喻，牠是完美的。」
雖然似是童話裏的虛構角色，但小雷覺得「Kylooe」好真實，「每一個人，究竟對生活滿不滿足或有沒有感到缺失，全視乎自己，總有方法可以補元、解決問題，將那補元的物體實體化，就是『kylooe』。每個人對『kylooe』都有不同看法，但每個人都要尋找自己的『kylooe』，令自己更圓滿。」
3. 表達另一些價值觀
「Kylooe」裏的主角，全是邊緣人，如第一部的妹妹、第二部的棱斐，第三部的Mile、Nath和舞女，都不在主流世界內，各自面對困境。小雷自問也是同類，小時候不愛講話，躲在自己的世界，不受歡迎：「但我好想畫這些人物，一般漫畫的主角都是好勁、好熱血、好威的，有好多事情發生，相反，我畫的人物全部都被人覺得渣。例如情婦，在這社會裏會被批判，因為拆散別人家庭，但換她做主角，是否可從另一些角度去了解她的故事？最終，她也是出於愛。為何要站在某立場判斷她是錯的一方？」她希望透過漫畫表達另一些價值觀：「可能生活環境太密集，接受的資訊也頗一致，香港人欠缺獨立思考的時間，太多機會被人影響，變相沒有逆向思維，所以我喜歡畫這些故事，把更多角度帶給讀者。」
文 饒雙宜
圖 葉家豪
編輯 蔡曉彤
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